在當(dāng)今影視行業(yè)，創(chuàng)意往往被視為靈光一閃的產(chǎn)物，但鹿馬工作室創(chuàng)始人李明卻提出一個顛覆性的觀點：創(chuàng)意是有套路的。通過系統(tǒng)化的方法，影視策劃可以擺脫依賴偶然靈感的局限，實現(xiàn)可持續(xù)的創(chuàng)新產(chǎn)出。

影視策劃的創(chuàng)意套路建立在經(jīng)典敘事結(jié)構(gòu)基礎(chǔ)上。無論是英雄之旅、三幕劇還是沖突推進(jìn)模式，這些經(jīng)過時間檢驗的框架為創(chuàng)意提供了堅實基礎(chǔ)。以《流浪地球》為例，雖然題材新穎，但其敘事核心仍然遵循傳統(tǒng)英雄成長路徑，只是在科幻外殼下進(jìn)行了創(chuàng)新演繹。

創(chuàng)意策劃需要建立系統(tǒng)的靈感收集機制。成功的影視策劃團隊都會建立專屬的創(chuàng)意數(shù)據(jù)庫，持續(xù)收集社會熱點、文化現(xiàn)象、受眾痛點等素材。當(dāng)需要開發(fā)新項目時，這些積累的素材就能通過特定的組合方法產(chǎn)生新穎的創(chuàng)意。

跨界借鑒是創(chuàng)意生產(chǎn)的重要套路。影視策劃完全可以向游戲、文學(xué)、戲劇甚至商業(yè)領(lǐng)域汲取靈感。《長安十二時辰》的成功就部分得益于對美劇節(jié)奏感的借鑒，而《我不是藥神》則巧妙融合了社會議題與類型片元素。

受眾畫像分析也是創(chuàng)意套路的關(guān)鍵環(huán)節(jié)。通過大數(shù)據(jù)分析和用戶調(diào)研，策劃團隊能夠精準(zhǔn)把握目標(biāo)觀眾的情感需求和觀賞習(xí)慣，從而設(shè)計出更易引發(fā)共鳴的創(chuàng)意方案。

創(chuàng)意需要經(jīng)過工業(yè)化流程的打磨。從初稿到成片，專業(yè)的影視策劃應(yīng)當(dāng)包含多個反饋循環(huán)和測試環(huán)節(jié)，確保創(chuàng)意在保持新穎性的同時具備可執(zhí)行性。

總而言之，影視創(chuàng)意并非神秘不可捉摸，而是可以通過方法論持續(xù)產(chǎn)出。掌握這些創(chuàng)意套路，意味著影視策劃從業(yè)者能夠從被動等待靈感轉(zhuǎn)變?yōu)橹鲃觿?chuàng)造價值，在激烈的行業(yè)競爭中占據(jù)先機。